Buku

Judul	:	Batu Permata
Penulis	:	Habibah Haji Jamil
Penerbit	:	Institut Kraf Negara
Tahun	:	2018

Buku ini sesuai dibaca oleh semua lapisan masyarakat yang meminati permata, dan ingin mengenalinya dengan lebih dekat. Permata merupakan perhiasan yang amat berharga kerana keindahan dan keistimewaannya yang mengkagumkan. Kebitaraan permata dan kesukaran menemukannya menyebabkan permata sering dijadikan perhiasan alat kebesaran dan mahkota diraja yang melambangkan kedaulatan sesebuah kerajaan.

Naskah ini disampaikan menggunakan bahasa yang mudah difahami, dan dihiasi ilustrasi yang menarik. Beberapa jenis permata dihuraikan dengan lebih lanjut untuk tatapan pembaca.

Judul	:	Reka Bentuk Seni Bina Barat Kurun ke- 19 : Wacana Moral
Penulis	:	Mohamad Tajuddin Mohamad Rasdi & Rosdan Abdul Manan
Penerbit	:	Dewan Bahasa dan Pustaka
Tahun	:	2012

Buku ini amat penting bagi meletakkan landasan pemikiran tentang makna dan potensi bahasa seni bina moden di alam Melayu. Dalam kita tercari-cari bagaimanakah ekspresi kontemporari untuk membentangkan imej negara majmuk yang progresif dengan pelbagai pendekatan, para arkitek dan akademik budaya harus memahami asal usul seni bina yang kita warisi supaya suatu wacana baru terhadap identiti senibina kebangsaan dapat dimajukan.

Bangunan-bangunan seni bina moden bukan sekadar suatu kesenian canggih tetapi mempunyai dasar serta landasan pemikiran nilai-nilai moral agama, politik dan pegangan falsafah kehidupan. Sebelum ini tidak wujud pemikiran bernas dalam kalangan ahli intelektual alam Melayu bagi membina gagasan baru pemikiran seni bina nasional, seni bina Islam dan seni bina Melayu.

Buku ini mengandungi penjelasan terhadap pemikiran seni bina moden daripada Le Corbusier, Frank Lloyd Wright, William Morris, John Ruskin, Violet-le-Duc dan Augustus Welby Pugin. Berdasarkan pengalaman enam tokoh seni bina Barat tersebut, kita boleh mengorak langkah pertama dalam membina wacana tempatan terhadap hala tuju seni bina moden yang mengikuti nilai moral acuan kita sendiri.

Judul	:	Colonial Architectural Heritage of Malaysia
Penulis	:	Mohamad Tajuddin Mohamad Rasdi
Penerbit	:	Dewan Bahasa dan Pustaka
Tahun	:	2015

The presence of the English Colonialist brought many important changes in Malaysia, claims the author of Colonial Architectural Heritage of Malaysia. The most glaring and obvious of all are the language of buildings and planning of towns.

The English had brought their great ideas of humanistic living through their cultivation of the towns with public squares, streets and nooks and crannies that create a more humane modern living condition. In the case of buildings, the Colonialists had merged the tropical language of traditional Malay architecture of roofs, verandah, and louvers into beautiful arcaded walkways, balconies, clerestory windows, roof forms all framed within a Palladian, Victorian or Gothic expressions.

The richness of the Colonial buildings can serve as an important direction to the idea of a national identity such as vernacular, tropical, rational, modern and humanistic in scale. The many building types of administration, recreation, education, commercial and religious in nature have served to bring a landscape of beauty in Modern Malaysia.

Among the list of an architectural heritage buildings are St. John Institution, The Standard Chartered Bank, The Royal Selangor Club, The Malacca High School, and The Johor Military Force.

Judul	:	Seni Reka Perindustrian : Daripada Idea Kepada Lakaran
Penulis	:	Shahriman Zainal Abidin, Mohamad Hariri Abdullah dan Zaidi Yusoff
Penerbit	:	Dewan Bahasa dan Pustaka
Tahun	:	2015

Buku Seni Reka Perindustrian : Daripada Idea Kepada Lakaran, padat berisi fakta dan panduan kepada pembaca tentang lakaran. Ia menerapkan penerangan tentang kaedah terbaik untuk mengolah dan menterjemahkan idea visual ke dalam bentuk lakaran seni reka perindustrian. Buku ini turut memberi penekanan kepada aspek teori, elemen dan prinsip asas lakaran reka bentuk, disamping mempunyai ilustrasi yang meningkatkan kefahaman pembaca dan menjadi panduan dalam berkarya.

Keunikan dan ketelitian seni kraf Logam dapat dilihat melalui kehalusan hasil kerja tangan seperti pahatan, dan tuangan yang begitu unik dan menarik. Keunikan itu boleh dinilai dengan motif tumbuhan yang menjalar ke setiap pelusuk ruang, komposisi, bahan dan bentuk yang menampakkan olahan estetik yang tinggi, dengan kilauan batu permata yang di ikat rapi bagi menjelaskan lagi motif yang dipahat itu betul-betul 'hidup'.

Dihidupkan lagi dengan gabungan pelbagai motif yang disusun rapi mengikut falsafah yang tinggi, seolah-olah gambaran sebuah taman yang cantik dan begitu indah untuk ditafsirkan.

Petukang dan pengukir yang mahir menghayati dan mentafsir keindahan alam keliling ke dalam sebuah penggayaan olahan hingga terukirlah satu gambaran alam yang tepat bagi menghiasi permukaan barangan logam perak dan tembaga.

Buku Seni Kraf Logam ini mengandungi lebih dari satu motif pada dua belas jenis produk kraf logam yang berbeza. Juga dapat dilihat penggayaan olahan motif yang berbeza. Buku ini menerangkan teknik pembuatan dan hiasan pada permukaan produk kraf logam tradisional dan kontemporari.

Keindahan seni ukiran kayu boleh dinilai pada kelembutan silat yang terdapat pada daun, bunga dan batang. Mont’ tumbuh-tumbuhan yang biasa digunakan adalah berasal dari putik bunga, bunga kembang, dan buah. Penggunaan warna dan penyerlahan unit pada silat juga dapat menonjolkan ciri-ciri keindahan pada panel ukiran. Nilai estetik dalam sebuah ukiran kayu diambil kira pada keindahan ukiran, konsep, komposisi, pemilihan bahan, teknik dan kemasan.

Kemahiran si pengukir, faktor alam persekitaran, bahan binaan, dan kepercayaan juga mempengaruhi nilai estetik seni kraf kayu. Konsep dan olahan idea pada motif ukiran mampu menambah-nilai sebuah penghasilan berseni dalam karya ukiran. Kaedah melalui pengambilan gambar, meniru alam. menggayakan alam dan memujaradkan alam dapat dihasilkan dengan mudah dan pengukir akan lebih menghayati ukiran yang dihasilkan.

Buku seni ukiran kayu ini mengandungi sepuluh motif ukiran kayu tradisional dan sepuluh motif kontemporari. la merangkumi teknik pembuatan panel ukiran yang dikumpul berdasarkan empat teknik utama termasuk rekabentuk motif tradisional, rekabentuk motif kontemporari, rekabentuk pembuatan panel dan teknik kemasan produk panel ukiran.

Batik, didefinisikan sebagai hasilan kerja tangan tekstil yang menggunakan lilin sebagai bahan perantara untuk memisahkan atau halangan kepada kepelbagaian warna yang dicelup atau disapukan ke atas permukaan fabrik samada dari jenis sutera atau kapas. Dikenali dalam bahasa Inggerisnya sebagai "wax resist dyeing".

Proses membatik adalah aplikasi bahan, variasi peralatan, adaptasi rekacorak, inovasi teknik dan ekspresi kreativiti karyawan merealisikan keindahan rekacoraknya. Keindahan batik dinilai dari rangkuman kerja tangan yang diadaptasi melalui pemilihan motif bersumberkan alam semulajadi melalui proses inspirasi penggiat seni kraf berkreativiti, membentuk dan mengolah motif menjadi rekacorak di dalam rekabentuk sejadi, mentidaksejadikan ataupun memujaradkan alam atau halbenda yang dipilih.

Kreativiti ini memberi nafas berinovasi bagi menghasilkan rekacorak yang mementingkan elemen-elemen seni membentuk garisan, tekstura, keseimbangan, pengisian, kesatuan, keharmonian, tona, irama dan ragamhiasnya. Manakala kepandaian pertukangan dan kemahiran penggiat mengendali serta mengawal peralatan terutamanya alatan canting semasa proses melilin berperanan menghasilkan produk yang berkualiti.

Pewarnaan asli dipercayai telah wujud di Mesir dan Parsi sejak 2000 tahun dahulu. la kemudian berkembang ke China dan Jepun pada abad ke 7.

Sebelum terciptanya pewarna sintetik pada pertengahan abad ke 19, semua pewarna dihasilkan daripada sumber asli seperti dedaun, bunga-bungaan, buah-buahan (beri), akar tumbuh-tumbuhan, serangga, karang-karangan serta mineral. Pusat pewarnaan telah didirikan di pesisir Mediterranean lima ribu tahun yang lampau. Pewarnaan asli telah menjadi satu kemahiran di zaman purbakala Mesir. Antara bahan yang digunakan ialah weld iaitu sejenis rumpai yang digunakan untuk mendapatkan warna kuning, pokok woad untuk warna biru dan akar pokok madder untuk warna merah.

Kaum Phoenician mahir menggunakan karang-karangan untuk menghasilkan pewarna daripada warna merah hingga ke ungu dan biru. Kebanyakan teknik ini turut digunakan oleh Orang Yunani dan Romawi. Mereka juga menggunakan kermes, sejenis serangga untuk menghasilkan pewarna merah dim archil, sejenis lichen yang terdapat di pantai yang menghasilkan warna ungu. Pada ketika itu, warna ungu disanjung tinggi dan diguna bagi melambangkan taraf dan status. Sehingga abad ke 16, pelbagai pewarna asli digunakan oleh orang Eropah yang hampir sama dengan teknik yang digunakan oleh orang Yunani dan Romawi. Pokok woad, weld dan akar madder, merupakan bahan pewarna yang paling penting sementara archil dan kemes tidak banyak digunakan dalam pewarnaan asli.

Tenunan merupakan lambang kehalusan seni masyarakat Melayu yang diwarisi zaman berzaman. Kemahiran dan kreativiti penenun terserlah melalui pengolahan motif dan hasil tenunan yang indah lagi menarik. Kain Songket Melayu merupakan tenun berkualiti tinggi yang ditenun menggunakan alat tenun tradisional. Dipercayai berasal dari Pantai Timur iaitu Kelantan, Terengganu dan Pahang. Keanggunan kain tenunan terserlah apabila secara tradisinya telah dijadikan pakaian tradisional atau kontemporari. Lazimnya ia digunakan semasa majlis-majlis rasmi seperti perkahwinan atau penganugerahan pingat kebesaran oleh Raja.

Perkembangan idea motif tradisional dan kontemporari diolah dari pelbagai sumber alam. Motif dan reka corak diilhamkan berdasarkan pengaruh alam persekitaran penenun. Ini dapat mencerminkan bakat yang kreatif dan ketelitian penenun dalam menghasilkan produk tenunan itu. Nilai estetik kain tenun bukan saja dapat dilihat pada reka corak tetapi pada bahan yang digunakan serta kemahiran merancang pembinaan fabrik yang akan dihasilkan. Kepintaran penenun dalam teknik, bahan dan corak dapat memvariasikan penghasilan produk tenunan untuk fesyen semasa di pasaran.

Buku rujukan seni kraf ini menjurus kepada dua bahagian iaitu motif serta teknik dan proses. Bahagian motif adalah menerangkan proses-proses pengolahan motif dari sumber alam. Kaedah-kaedah pengolahan berdasarkan prinsip rekaan motif diterangkan dengan jelas beserta ilustrasi dan lakaran yang berkaitan. Terdapat dua kategori motif yang diberi penumpuan di dalam buku ini iaitu motif-motif tradisional yang terdapat di tanah Melayu. Motif-motif kontemporari pula diperolehi dari pengumpulan semula rekaan-rekaan bekas pelajar dan pengajar jurusan seni kraf seramik IKN. Bahagian teknik dan proses pula lebih tertumpu kepada kaedah-kaedah pembentukan produk seramik sendiri.

Di dalam bahagian ini, kaedah-kaedah pembentukan tembikar dibahagikan kepada dua bahagian iaitu bahagian binaan tangan dan juga binaan acuan. Penerangan bahagian binaan tangan, adalah tertumpu kepada empat teknik binaan yang utama iaitu teknik picitan, teknik lingkaran, teknik kepingan dan teknik lemparan alin. Setiap teknik binaan ini diterangkan dengan jelas bermula dari proses penyediaan bahan sehingga proses kemasan akhir produk. Penerangan kaedah binaan acuan pula adalah tertumpu kepada proses penyediaan bahan, model serta teknik pembuatannya. Penerangan tentang peralatan dan mesin juga turut dimuatkan dalam buku ini.

Seni kraf rotan merupakan satu seni warisan yang mempunyai nilai seninya yang tersendiri dan dikenali juga sebagai kraf rakyat. lanya telah lama bertapak sebagai produk gunaan harian masyarakat setempat. Persamaan kraf rotan dengan kraf serat hasil rimba, adalah pada asas teknik anyamannya yang terdapat di seluruh dunia. Kraf rotan ini mempunyai nilai keindahannya yang tersendiri. Nilai estetik dilihat pada kesempurnaan bentuk yang dihasilkan melalui pemilihan rotan, kesesuaian teknik kekemasan dan makna. Makna memberikan identiti dan jiwa kepada produk kraf rotan tersebut.

Buku ini adalah himpunan asas-asas teknik dan juga contoh-contoh motif yang dikembangkan. Motif-motif yang bersifat tradisional dan juga kontemporari dihasilkan melalui proses-proses meniru alam, menggayakan alam dan memujaradkan alam. Proses-proses ini memberikan gambaran yang lebih jelas di dalam perkembangan sesebuah produk hasil kraf rotan.

Asas-asas bahan rotan, penggunaan peralatan dan juga teknik-teknik asas kekemasan turut dimuatkan di dalam buku ini. Hampir 800 ilustrasi termuat di dalam buku seni kraf rotan motif dan teknik ini dan sesuai dijadikan sebagai satu rujukan asas.